アートフェア東京2014

アートフェア東京2014

入場して、適当にどこか端の方から見よう！
と思って、ぷらっとしたら、
最初に目についたのが、
キングコング西野のブースだった。
カフェの横で、端っこだったのよ。
幻冬舎での出店だった。


この時は本人はいなかったんだけど、
後でもう一回見に行ったときにはいて、
芸人さんだけに、声が張っていて、
しゃべっているだけですぐに分かった。

カフェの椅子のところで、
ライブペイント。
１１：３０からのがちょうど始まったところだった。

草間彌生に
「あなたには〜青春の輝きがあるわ～～」と言われたそうだ。
しょこたんに似た感じの作家さんでした。

志水堅二さん

１００円入れるとちゃんと動く。

Bridolly Effect Project(ブリドリー　エフェクト　プロジェクト）

『１００円でブリドリーが羽ばたき、５人の子どもの命を救います』
ブラジルでの蝶の羽ばたきがテキサスでトルネードを起こす。という
極めて小さな差がやがて大きな差となるという現象をbuttefly effect（バタフライ効果）といいます。
bridolly effect project　はブリドリーの小さな羽ばたきで世界の子どもたちを救う
参加型アートプロジェクトです。
世界では今日も４０００人の幼児が亡くなっています。
世界では毎年多くの子どもたちが６大疾病のために亡くなっています。
６大疾病とは《ポリオ》《はしか》《新生児破傷風》《結核》《ジフテリア》　です。
これらは予防可能な病気で、ワクチンさえあればこの子たちの命が救えるのです。
bridolly effect project ではブリドリーを羽ばたかせることによって
予防可能な感染症で命を落とす子どもたちが数多くいる国々に
「世界の子どもにワクチンを　日本委員会（JCV)」を通じてワクチンを送ることができます。
大切な命を一人でも多く救うため　ブリドリーは羽ばたきます。
ご協力お願いいたします。

神田の大屋書房のブース。
テーマは妖怪。
妖怪カタログとかも売っていて欲しかったけど買いませんでした。

笛田亜希さんの妖怪の絵、とっても可愛かった。

欲しいなー。

ちょっと疲れたので休憩。
ライブペインティング続行中。

赤ちゃんも展示物かと思った。
名前をチェックし忘れたんだけど、
この坊主のアーティストさんのベイビーだそうです。

祝迫芳郎さんの「BAN-KEN」シリーズ。
ちょーーーーーーーかわいい。
一体だいたい平均３０万円くらい。
欲しいよー。

↓あと、気になったものー。

L18 ESSE-エッセ ユキ・ヒライ の

Nile Koetting "ESSE" 個展

のNile Koettingさんが、めっちゃイケメンでした。



こういうブースになっている展示会は
なんだかちょー疲れる。

エレクトリカルパレードで満足したことは一度もない

2014.2.15-2014.3.15｜Chim↑Pom
エレクトリカルパレードで満足したことは一度もない
Chim↑Pom / 篠山紀信, Leslie Kee, 他

＠ヒロミヨシイ六本木 

本当は、これ↓見たかったんだけど、

昼間しか時間がなかったので、この日の昼間におじゃま。

2014.3.7｜「エレクトリカルパレードで満足したことは一度もない」のは何故か？｜エリイ1st写真集出版記念イベント

［1部］20:00-21:00 Chim↑Pomによる作品解説ギャラリートーク
［2部］21:00-22:00 コレクターによるコレクターの為のChim↑Pom講座
出演者：宮津大輔/白木聡/吉野誠一/その他｜司会：児島やよい
［3部］22:00-23:00 会田誠×Chim↑Pom エリイ スペシャルトーク
その他豪華イベント出演者

ギャラリー内のmybarにおいて、有名キュレーターによるスペシャルカクテルをご用意しております。

Chim↑Pomのエリイの作品と、
結婚式ゲリラパレードの写真展。

凄いなーとは思います。
ただそれだけ。

MEDIA AMBITION TOKYO 2014

MEDIA AMBITION TOKYO 2014

MEDIA AMBITION TOKYO 2014
東京と世界と、過去と未来と、技術と芸術が爻わる祭典
その昔、東京は技術と芸術の都だった。そして、2014年2月。その東京が帰ってくる。最先端のアート、映像、音楽、パフォーマンスが集まり、融合し、爆発し、世界へ発信するテクノロジーアートのショーケース。MEDIA AMBITION TOKYO。 東京が置き去りになる前にアートで東京を変えよう。

小松宏誠 （Kosei Komatsu） 作品名：Lifelog_シャンデリア_2.2

猪子さん





teamLab 作品名：世界は、均質化されつつ、変容し続ける

これ、すげーたのしい。

みんな、この中で写真撮りまくり。

たぶん、「atto car, 光の波紋」
TOYOTA「LEXUS」が走っているように感じる。

吉田成朗 （Shigeo Yoshida） 作品名：扇情的な鏡

森脇裕之 （Hiroyuki Moriwaki） 作品名：光の波紋

かわいい日本美術

「【特別展】Kawaii 日本美術―若冲・栖鳳・松園から熊谷守一まで―」展

江戸時代中期の京都において、他の誰とも似ない独自の絵画世界を打ち立てた伊藤若冲。その若冲ならではの独創性が如何なく発揮された作品として注目を集めているのが、静岡県立美術館が所蔵する《樹花鳥獣図屏風》です。枡目描きと呼ばれる奇想天外な描法で描かれる動物と鳥の楽園は、江戸時代の絵画のイメージを覆す、新鮮な驚きに満ちています。

「枡目描き」って？

まず、淡墨で縦横約1cm間隔の線を引き、画面全体に方眼を作ります。その上から、絵柄に合わせたごく淡い色を薄く塗って下地を作ります。次に、方眼一つ一つを先ほどよりやや濃い目の色で正方形に塗り込めます。その正方形の隅にもっと濃い色を小さく付け加えて、ようやく方眼一つの出来上がりです。必要なところにはさらに色をつけたり陰影を施したりして全体の調子を整え、完成。実に根気のいる、気の遠くなるような作業です。伊藤若冲が発明したと考えられる独自の描法です。

こんな絵が他にもたくさんあったの？

静岡県立美術館所蔵品と大変よく似た「鳥獣花木図屏風」（エツコ･ジョウ プライス コレクション／カリフォルニア）、現在額装になっている「白象群獣図」（個人蔵）がありますが、現存が確認されるのはこの3点のみです。昭和8年のある展覧会図録には同様の描法による「釈迦十六羅漢図屏風」の写真が掲載されていますが、残念ながら現在は行方不明になっています。

いろいろ描いてあるけど、これって何？

右隻は「獣尽くし」左隻は「鳥尽くし」で、それぞれ実在の身近なものから、外国産、はたまた空想上の生き物まで、様々な鳥獣が水辺に群れ集う風景です。「尽くし」の趣向や白象・鳳凰が各隻の主役であるところから、吉祥性の強い大変おめでたい屏風と言えます。この時代ならではの、若冲なりの「異国」の風景を表すとの説もあります。

山種美術館、初めて行きました。
3/1に行ったのだけど、次の日で閉展ということで、
夕方４時位だったにもかかわらず、チケットを買う列ができていました。
全体的には、まぁ、こんなものかーって感じで、
小一時間で満足で見終わってしまいましたが、
目玉の《樹花鳥獣図屏風》は凄かった！
「升目描き」とか、どれだけ手間がかかるんだろう。

天才っていうか、いい意味で頭おかしいよ。

白人系の外人の女性が、スマホで、
作品を撮っているのを目の前で目撃してしまい、
とりあえず、その時は係の人が気が付くだろうと思い、
スルーしたんだけど、
回るタイミングが同じだったのか、
また、目の前で撮ろうとしていたので、
さすがに作品保護の為だしと思い、
とっさに「写真だめー（変な英語）」と声をかけてしまいました。

後で、入り口付近にいた係の人に、声をかけてきたけど、
海外だとフラッシュをたかなければ写真を撮ってもいいところも多いし、
もっと分かりやすく、写真撮影禁止の案内を付けたほうがよいのに、
と思いました。
今後も海外からの旅行者は増えるだろうしね。
私も最初、どこに掲示してあるのか分からなかったし。

イメージの力

イメージの力―国立民族学博物館コレクションにさぐる

生活の友社 - 美術の窓 - 人間の持つエネルギーを再認識、イメージの力が国立新美術館で開催中です 

もの凄く興味深くて面白い展示でした。

ただですね、
収集した年代はプレートと出品リストに記載されているんだけど、
何年前に制作されたのかが気になるところでした。
制作年が正確な物には、制作年が記載されてはいるのだけど、
「何年と推測される」的な書き方で良いので、脚注が欲しかった。

会場を入るとすぐに3体の像が展示されているのだけれど、

どのくらい前に作られた物なのかかなり気になりました。

で、ひときわ目につくのが、
コンゴのヨンベ族の呪術人形「ミンキシ」。
釘だらけの姿は恐ろしさを感じたけど、
よくよく見てみると、そんなんじゃないのよね。
呪術とは言っても医療呪術用で、
呪医がおなかの穴に薬草を入れ釘を打つことで、
薬の効果が発揮されるようにお祈りするものみたいです。



岩手県の「オシラサマ」とか、
道祖神的なものもあるので、
それ系に敏感な方は避けた方が良い展示かもしれないです。
全体的に各国の様々な念が入り混ざっている気がするので。

↑棺桶／地域：テシ（ガーナ）

学芸員？さんに
「この棺桶は、使用後は焼くんですかねー？埋めるんですかねー？
木製なんですかね？鉄とか金属系は使われていないんですかね？」
と質問したところ、ちょっと曖昧に、
「地方地方で違うようですが、そのまま焼いたり、埋めたりすると思います」
「基本的には金属ではなく、すべて木製だと思います」
って自信なさげに言われました。

図録を見てもきちんと載っていないし、
「展示の途中のデジタル図録に載っているかも知れないですね」
っていうので、
すでに私はそれを見ていたので、
「なかったですー」
って言ったら、ちょっと困ってしまったみたいなので、
「あっ、家に帰ってネットで調べてみますー」
とその場を離れたんだけど、

最後まで見てから、また最初から見直したかったので、
戻ったところで声をかけられ、
「お葬式用の（見せ物としての）棺桶なので、
使用したら、壊したり、焼却したり、
場合によっては埋めたりするそうです」とのこと。

調べてくれていたのですな。
これでまた、同じ質問をされても答えられますなー。

インドネシアで葬送に用いられる柱「ビス」は圧巻。

この展示の前に椅子が置かれているんだけど、

そこにかなりの時間腰をかけて、

堪能している男性がいらっしゃいました。

展示の最後に、
今回展示されている作品にまつわる映像があるのだけれど、
すべてを見ていると１時間は軽くかかるので、
余裕を持って見に行った方が良いと思います。